sexta-feira, 29 de agosto de 2014

Releitura Art Nouveau

Releitura da obra Laurier de Alphonse Mucha, realizada na disciplina de comunicação visual da escola técnica Irmão Pedro.



quinta-feira, 28 de agosto de 2014

Releitura Futurismo

Releitura da obra "Mergulho na Cidade" de Tullio Crali, realizada na disciplina de comunicação visual da escola técnica Irmão Pedro.


quarta-feira, 27 de agosto de 2014



Definição

Art Déco é um estilo artístico de caráter decorativo que surgiu na Europa na década de 1920, atingindo os Estados Unidos e outros países do mundo na década de 1930. Este estilo esteve presente na arquitetura, design industrial, mobiliário, moda e decoração.

História

A Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas, ocorrida em 1925 em Paris, pode ser considerada o auge da Art Déco. Num primeiro momento (década de 1920) seguiu um estilo mais luxuoso, com uso de materiais como, por exemplo, marfim e jade. Nesta fase, a Art Decó ficou muito ligada aos anseios artísticos e culturais da burguesia europeia. No final da década de 1920, quando ganha força nos Estados Unidos, a Art Déco vai para o caminho do design industrial, utilizando-se de materiais que possibilitam a produção em larga escala. Este aspecto fez a Art Déco chegar a grande parte do povo, invadindo a vida cotidiana.

Origem do nome

Art Decó é uma expressão francesa, abreviação de arts décoratifs (arte decorativa).

Características principais:

- Linhas circulares ou retas estilizadas;
- Uso de formas geométricas;
- Design abstrato;
- Formas femininas e animais são as mais trabalhadas;
- Influências do construtivismo, futurismo e cubismo;
- Presença marcante na Arquitetura


A Art Decó no Brasil

No Brasil, a Art Déco chegou no final da década de 1920 e ganhou força sobretudo na arquitetura. São várias as construções neste estilo que podemos encontrar no Brasil.

Exemplos de arquitetura em Art Déco no Brasil: 


Elevador Lacerda (Salvador), Teatro Carlos Gomes (Rio de Janeiro), Biblioteca Municipal Félix Araújo (Campina Grande), Viaduto de Chá (São Paulo), Central do Brasil (Rio de Janeiro), Estádio do Pacaembu (São Paulo) e Estação Ferroviária de Goiânia.
Um dos principais nomes do Modernismo no Brasil, o escultor Victor Brecheret, foi o artista que mais recebeu influência da Art Déco.

Cristo Redentor. A maior estátua art déco no mundo, construída entre 1922-1931 

Artistas importantes da Art Déco:

- Ernst Ludwig Kirchner (pintor alemão)
- Fritz Bleyl (designer alemão)
- Paul Poiret (estilista e decorador francês)
- Sonia Delaunay (estilista francesa)
- René Lalique (escultor francês)
- William Van Alen (arquiteto norte-americano)
- Maurice Ascalon (designer industrial húngaro)
- Erich Heckel (pintor e ilustrador alemão)
- Walter Gropius (arquiteto alemão)
- Joost Schmidt (designer gráfico alemão)

Prédio da prefeitura de Asheville (Carolina do Norte - EUA)

terça-feira, 26 de agosto de 2014






Introdução

O futurismo foi um movimento literário e artístico iniciado em 1909. Foi Felippo Marinetti, poeta italiano, quem começou este movimento com a publicação do Manifesto Futurista. Ele fez parte da primeira vanguarda futurista.

Características do Futurismo:

- Desvalorização da tradição e do moralismo;
- Valorização do desenvolvimento industrial e tecnológico;
- Propaganda como principal forma de comunicação;
- Uso de onomatopeias (palavras com sonoridade que imitam ruídos, vozes, sons de objetos) nas poesias;
- Poesias com uso de frases fragmentadas para passar a ideia de velocidade;
- Pinturas com uso de cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a ideia de movimento e dinamismo;


Dinamismo de um automóvel, Luigi Russolo
Futurismo no Brasil

No Brasil, o futurismo teve grande influência na produção artística de artistas ligados ao movimento modernista. Anita Malfatti e Oswald de Andrade entraram em contato com Marinetti e seu Manifesto Futurista. Muitas ideias e conceitos futuristas foram incorporados às obras destes modernistas brasileiros. Pode-se observar estas influências na Semana de Arte Moderna de 1922.

Felippo Marinetti: o iniciador do movimento futurista

sexta-feira, 22 de agosto de 2014



Definição

Art Nouveau, ou “Arte Nova” em português, é um estilo artístico que surgiu na França na década de 1890. Espalhou-se pela Europa, Estados Unidos e outros países do mundo, inclusive chegando ao Brasil. Este estilo artístico atingiu vários setores artísticos como, por exemplo, design, arquitetura, artes decorativas, artes gráficas e criação de móveis (arte mobiliária). Este estilo artístico prevaleceu em destaque no mundo das artes até o final da década de 1920.


Primavera (1896) - pintura do ilustrador checo Alfons Maria Mucha

Características principais:

- Utilização de materiais como, por exemplo, vidro, madeira e cimento.
- Relação com a produção industrial em série.
- Uso dos conhecimentos físicos e matemáticos.
- Valorização da lógica e do conhecimento racional.
- No âmbito social, a art nouveau está muito ligada ao desenvolvimento da burguesia industrial.
- Oposição ao movimento romântico e à valorização das expressões sentimentais nas artes.
- Busca da massificação das artes plásticas através da valorização dos processos industriais.
- Valorização de temas ligados à natureza (plantas, flores, árvores e animais), retratados com linhas em movimento, dando valor às formas.
- A figura feminina (imagens de mulheres) é muito retratada nas pinturas e ilustrações.
- Uso de arabescos em ilustrações.
- Uso de cores com tonalidades frias nas pinturas.

A Art Nouveau no Brasil

As influências artísticas da Art Nouveu chegaram ao Brasil no começo do século XX. Este estilo artístico penetrou no Brasil, principalmente na pintura decorativa e na arquitetura. Inclusive, houve influência, embora pouco expressiva, da art nouveau no movimento modernista brasileiro. Estas influências aparecem, principalmente, nas obras de John Graz (artista decorador) e Antonio Gomide (pintor e desenhista).

Artistas importantes da Art Nouveu:

- Victor Horta - projetista e arquiteto belga
- Ferdinand Hodler – pintor suíço
- Emile Gallé – designer e artesão francês.
- Alfons Maria Mucha - designer e ilustrador checo.
- August Endell – arquiteto alemão
- Jan Toorop – pintor holandês
- Hector Guimard – arquiteto e desenhista industrial francês
- Antoni Gaudí – arquiteto espanhol.
- Henry van de Velde – projetista, designer e arquiteto belga.
- Gustav Klimt – pintor austríaco
- Joseph Olbrich – arquiteto austríaco
- Les Vingt – pintor belga
- Emilie Flöge – designer austríaca


Alphonse Mucha (Checo, 1860-1939) - Laurier 1901